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“Los bancos regalan sandwicheras y chorizos”: Nuestra pesada herencia.

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La joven compañía José y sus hermanas, formada por alumnos del Institut del Teatre, nos presenta en el  Teatre Tantarantana esta fascinante obra, “Los bancos regalan sandwicheras y chorizos“, que cuenta con el aval del propio Institut con el sello Talent IT que la institución concede a obras concebidas por sus alumnos a las que se juzga con suficiente calidad para acceder a los escenarios.

Con dramaturgia y dirección de Silvia Ferrando y la genial interpretación de Francesc Cuéllar, Alejandro Curiel, Marta Díez, Carme González, Carolina Manero, Gemma Polo Glòria Ribera, sin duda, esta obra, por su elevado impacto visual, ingenio y plasticidad, es una de las imprescindibles de la temporada.

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Con el hilo conductor de una supuesta trama para trasladar los cuerpos de personajes tan dispares como Francisco Franco y Federico García Lorca a fosas comunes en los aledaños del propio Institut del Teatre, la obra nos presenta diversos cuadros que pretenden trasladar al espectador algunas de las esencias españolas de la transición, desde finales de los setenta hasta nuestros días. No dejan títere con cabeza: desde los episodios más negros de la Guerra Civil y la postguerra (sobrecogedoras referencias a las desapariciones forzadas), la caricatura de las  familias pijas afectas al régimen, hasta las chonis y canis poligoneros /as, pasando por el desarrollismo, el gusto por la música y vestimenta hortera, la inmigración,  el culto al turista, la canción protesta,  todo ello presentado a base de números musicales (genial parodia de la canción “Mi querida España” de Cecilia), desnudos integrales con vertido de pintura, incluso un curioso concurso de adivinar si determinadas frases habían sido pronunciadas en dictadura o democracia…

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No nos equivoquemos: con una estética desenfadada e irónica, la tesis de la obra es más bien pesimista: España es el país europeo donde una dictadura ha durado más años, donde más desapariciones forzadas hubo,  y por tanto, la destrucción del pensamiento, de la cultura y de las libertades ha dejado un poso de alienación colectiva, una pauperización de la vida cultural y una degeneración de los valores que sigue teniendo efectos otros cuarenta años después; además muchos políticos de derechas de hoy son directamente familia de políticos franquistas.

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PROS DE LA OBRA: Su original estética y variedad de recursos, desde la danza, música, la expresión corporal y la proyección de imágenes, hasta la interpretación excelente de sus protagonistas y la labor de investigación y documentación desarrollada por la dramaturga.

CONTRAS: Tal vez una imagen de España excesivamente pesimista, como si en el país nadie leyera un libro o tuviera un mínimo de pensamiento crítico.

Por desgracia la obra sólo estará en cartel hasta este domingo 29 de octubre por lo que debéis daros prisa si queréis disfrutar con ella.

Ignasi y Laura.

Web del Teatre Tantarantana – Información sobre “Los bancos regalan sandwicheras y chorizos”

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“Júlia”: El deseo y la razón.

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Hemos asistido en la Sala Atrium a esta delicada interpretación de la obra de Strindberg, “Fröken Julie”, la segunda entrega de esta Trilogía de la Imperfecció dirigida y adaptada por Raimon Molins que comenzó con Ibsen y acabará con Chehkov.

En una deliciosa velada de inicio del verano, las vidas de la hija del señor de una casa noble, Júlia (magnífica Patricia Mendoza) y de Jan, uno de sus sirvientes (Jordi Jordella), se cruzan casi al azar y se dejarán una imborrable huella mutua. Al parecer ya habían bailado juntos, en una escandalosa transgresión de las normas de clase , y ahora se encuentran, la noche de San Juan, en las cocinas de la mansión. Jan tiene una relación ambigua con Christine (Mireia Trias), tal vez de compromiso matrimonial, o solamente de ocasionales  amantes, y así, ante la atentada mirada entre celosa y acusadora de ella, Jan y Julia comienzan un flirteo primero y una relación después, una relación fugaz pero atormentada, en la que ambos se aventuran por distintos motivos; ella, probablemente por atracción física y transgresión social; él, por afán de conquista y por el prestigio de poseer a una dama.

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Pasados los primeros instantes de lujuria, en seguida los personajes quedan desnudos, tristes: los sueños de huir juntos y abrir un restaurante en algún lugar lejano, en seguida quedan en nada. Jan tiene un deber que cumplir y Julia sabe que acabará pagando su pecado. Christine, al fondo, siempre atenta y vigilante a la evolución de la relación, parece que está esperando el castigo que acecha a los amantes.  Y en efecto, al final se impone el canon naturalista tan en boga en la época, ese estudio de las relaciones humanas bajo un prisma aséptico e implacable, estudiando sus reacciones con curiosidad científica.

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El montaje (escenografia de Clàudia Vilà, iluminación de Maria Domènech y vídeo de Joan Rodón), confiere a esta obra un aire melancólico y lánguido, igual que la estupenda interpretación de sus protagonistas: la lucha entre deseo y deber, entre sentimiento y razón, se presenta con agudeza: no hay aspavientos, lamentos o inflexiones, todo discurre quedo, como en un arrullo que poco a poco nos conduce al desenlace… el seductor juego de luces, la técnica de la proyección al fondo, que tan bien sirve para amplificar sentimientos que pueden quedar implícitos en el primer plano, la mirada lúcida de Christine, la amargura de Julia y la ligereza de Jan… El peligroso flirteo que engulle a sus protagonistas y los transforma para siempre convierte esta preciosista pieza teatral en una cita ineludible para los amantes del buen teatro.

Júlia” estará en la Sala Atrium de Barcelona 8hasta el 26 de febrero.

Ignasi y Laura.

Para más información clica abajo:

Enlace a la web de la Sala Atrium-Información sobre “Julia”

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L’Alternativa: El Festival de Cine Independiente de Barcelona (I).

 

L’Alternativa, el Festival de Cine Independiente de Barcelona, ha celebrado su 23ª edición del 14 al 20 de noviembre.

La programación ha incluido 150 films de 34 países. 27 películas (10 largometrajes y 17 cortometrajes) han competido en la sección oficial del festival.

El festival se inauguró con El film “Heart of a Dog“, dirigido por la cineasta y artista Laurie Anderson (viuda de Lou Reed) y con una conferencia del geógrafo y catedrático David Harvey, que habló sobre el turismo de masas, tema central de la programación de la sección Alternativa Hall.

Otro de los platos fuertes de L’Alternativa, en el marco de la sección L’Alternativa Paral·leles, es que dedica una retrospectiva al director Maurice Pialat, artista destacado del cine independiente y al que admiramos mucho desde nuestro blog. Este ciclo se prolongará hasta el 17 de diciembre en la Filmoteca de Catalunya. En breve dedicaremos una entrada al cine de Pialat. Paralelamente Sylvie Pialat, su viuda y coguionista en algunas ocasiones, ha presentado las películas de su productora Les Films du Worso.

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La sección paralela Panorama ha proyectado 22 cintas de producción local y la sección Cine Expandido se ha dedicado a propuestas que vinculan al cine con otras disciplinas artísticas como la pintura, la música, el teatro o la performance.

El público más joven también ha contado con una sección, Petits Experiments, que en colaboración con El Meu Primer Festival (festival internacional de cine para niños y niñas de entre 2 y 12 años, cuya edición de Barcelona está teniendo lugar hasta el 27 de noviembre; también se realiza una edición en Madrid y la edición En Gira), con dos sesiones muy especiales: una de cortos (“Tic Tac Catacrac!“) y la proyección de la multipremiada obra maestra del estudio Ghibli “El cuento de la princesa Kaguya“, dirigida por Isao Takahata. Además, también se han ofrecido dos talleres muy especiales.

El palmarés del festival ha sido el siguiente:

Premio lAlternativa Oficials al mejor largometraje

Havarie, de Philip Scheffner (Alemania), magnético film con múltiples facetas sobre el drama de los refugiados en el mar.

Mención especial del jurado para “The Illinois Parables“, de Deborah Stratman (EEUU), cuentos del Medio Oeste americano narrados de una forma muy artesana y alegórica.

Premio lAlternativa Oficials al mejor cortometraje

Schicht“, de Alex Gerbaulet (Alemania), retrato de la decadencia de la ciudad industrial de Salzgitter a través de una familia.

Mención especial del jurado para “Ondes et Silence” de David Bryant y Karl Lemieux (Canadà), película que nos muestra cómo se sienten las personas con hipersensibilidad electromagnética.

Premio de la crítica al mejor largometraje de lAlternativa Oficials

Behemoth“, de Zhao Liang (China), partiendo del drama de los mineros de carbón, se traza una reflexión literaria sobre el comportamiento humano en la actualidad.

Mención especial del jurado a “Paula“de Eugenio Canevari (Argentina/España), cruda y despiadadada crítica a la hipocresía de la moral burguesa.

Premio GAC honorífico al mejor guión de largometraje de Panorama

Thy Father’s Chair“, de Alex Lora y Antonio Tibaldi (EEUU/España/Italia), una peculiar historia sobre dos gemelos judíos ortodoxos y su síndrome de Diógenes.

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Premio GAC honorífico al mejor guión de cortometraje de Panorama

Gure hormek“, de Maider Fernández Iriarte y Maria Elorza (España). Las paredes rinden homenaje a las mujeres.

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Premio Panorama lAlternativa – Platja d’Aro-Costa Brava

El monstruo en la piedra“, de Ignasi Duarte (Francia), fantástico documental sobre el mundo literario del escritor argentino Alberto Laiseca.

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Premio del público

Notes from Sometime, Later, Maybe“, de Roger Gómez y Dani Resines (España). Un viaje al pasado pero también al futuro, una historia sobre ausencia, amor, la determinación y el recuerdo.

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Listen to Me“, de Carla Andrade (España), donde el papel de la mujer pasa de ser objeto observado a sujeto que observa.

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L’Alternativa continúa hoy, 22 de noviembre, en el Zumzeig Cine Cooperativa de Barcelona con una doble sesión dedicada a Colombia a las 21.30 donde se proyectarán los films “Sin título. Segundo movimiento” de Julio Lamaña y Ricardo Perea (18′), un acercamiento a la oralidad de los vivos para recordar a los muertos, y “Inmortal” de Homer Etminani (75′), también sobre los muertos, pero en este caso del conflicto armado y el encuentro entre Hellens y Cosme en la playa de Puerto Colombia. Se contará con la presencia de Julio Lamaña y Homer Etminani, que presentarán cada una de sus obras.

El festival también prosigue su recorrido con la retrospectiva dedicada a Maurice Pialat en la Filmoteca de Catalunya, tal como os hemos comentado, y en la plataforma de cine online Filmin, donde se puede disfrutar de la selección del festival L’Alternativa online y del Especial Pialat, dedicado al director francés.

Laura.

Para más información clica abajo:

Web de L’Alternativa 2016

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“Cinco tonos del color azul”: El camino del duelo.

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Hemos podido ver este delicado espectáculo en la Sala Atrium de Barcelona, que estará hasta el domingo 2 de octubre.

Cinco tonos del color azul” surge de un trabajo de investigación colectivo de la compañía Proyecto Azul sobre el tema del duelo. A partir de revistas, libros, entrevistas, exposiciones, películas, y la obra de Elizabeth Kübler-Ross, psiquiatra y escritora estadounidense experta en acompañamiento para la muerte y el luto, empezó a surgir esta bella obra, que se fue gestando a través de los ensayos y va cambiando y evolucionando a medida que va pasando el tiempo. La obra se estrenó en marzo de 2016 en La Seca Espai Brossa y se representó en la Sala Sandaru en ocasión del Festival Barri Brossa.

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El texto surge inicialmente de la inquietud de Lluna Gay, una de las actrices, de crear una pieza sobre el tema del duelo, partiendo de la muerte del padre de una amiga suya. Inició la búsqueda de un equipo al que le interesara este tema, y encontró a Marta Aguilar, con la que pudo escribir el primer texto y juntas decidieron interpretar el papel de Ana, la protagonista de la historia, y a los demás personajes, en una especie de monólogo compartido. Luego se unió Paula Ribó como directora, Aina Torné como coach corporal e Isis López en la producción (conjuntamente con Lluna Gay). Paula Ribó ha realizado también los audiovisuales, que forman una parte importante del cuerpo de la obra. La dramaturgia actual surge del trabajo conjunto de toda la compañía.

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El trabajo audiovisual interactúa con el texto creando un nuevo lenguaje escénico y dando forma al mundo interior y exterior de Ana, sus emociones, su dolor, sus recuerdos, su ilusión, sus sueños… El duelo pasa por cinco etapas (negación, ira, depresión, negociación y aceptación), cada una de ellas con un tono diferente de azul, el color del luto de Ana. Hay mucho humor, que ayuda a sobrellevar la intensidad emocional de la pieza y a relativizar el tema de la muerte.

En definitiva, un espectáculo muy recomendable, inspirador y terapéutico. Seguiremos muy de cerca a esta joven compañía.

Laura.

Para más información clica abajo:

Web de Sala Atrium/Información sobre “Cinco tonos de color azul”

 

 

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Most festival: El mundo del vino a través del cine.

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Del 6 al 16 de noviembre tendrá lugar la 4ª edición el Most, Penedès Festival Internacional de Cinema del Vi i del Cava, organizado por Vinseum (Museu de les Cultures del Vi de Catalunya) y Cine Club Vilafranca. El festival ofrece una buena selección de películas y cortometrajes relacionados con el mundo de la viña, el vino y el cava.

El festival se ha presentado el 5 de noviembre en la Filmoteca de Catalunya con el estreno del reconocido documental “Natural Resistance“, dirigido por Jonathan Nossiter, que se presentó oficialmente en el 64 Festival Internacional de Berlín 2014. La cinta es un elogio del vino natural italiano y de la tradición rural. Narra la experiencia de cuatro viticultores italianos que protagonizan la revolución del vino europeo. Nossiter es conocido por su gran documental “Mondovino” (candidato a la Palma de Oro del Festival de Cannes 2004), que trataba sobre el impacto de la globalización y de otros conflictos de los últimos tiempos en las diferentes zonas vinícolas del mundo.

Se ofrecen diferentes secciones:

Collita 2014, que incluye 22 cintas seleccionadas relacionadas con la producción vinícola, entre documentales, películas de ficción y vídeos promocionales. Encabeza la programación el mencionado documental  “Natural Resistance“. Destacamos también “Somm“, de Jason Wise, la sudafricana “Generation Wine“, dirigida por Gosia Podjorska , las francesas “Une question d’équilibre“, de Alban Terrier y Sandra Hitouche,Fidèle et sincère” de Mathieu Carrière (ganador del Premi a la millor ficció del Most 2013) y “In the wood for life” de Christophe Deschannel, L’hivern a Can Bas“, de Cesc Garsot y “Preneu i beveu” de Marc Albertí (presentada en el Vi_Suals de Manresa). En esta sección se otorgan los galardones Gran Premi del Jurat, Premi al millor treball de ficció, Premi al millor treball documental, Premi Projecció internacional, Premi Arrels y el nuevo Premi al millor treball promocional.

Gran Reserva, selección de grandes películas que, habiéndose proyectado en festivales, todavía no se han estrenado comercialmente en nuestras pantallas. Estas sesiones cuentan con la presencia de invitados especiales que presentan y apadrinan la película y van acompañadas de la degustación de un vino o cava. En esta sección se incluyen “El amor es extraño” (“Love is strange“), película de Ira Sachs (conocido por “Keep the lights on“) que ha inaugurado el festival el 6 de noviembre, “Zoran, mi sobrino bobo” (“Zoran, il mio nipote scemo“), dirigida por Matteo Oleotto y ganadora del Premio del Pubblico en la 70ª edición del Festival Internacional de Cine de Venecia, se proyectó el sábado 8 de noviembre, “Diplomacia” (“Diplomatie“), cinta del prestigioso director alemán Volker Schlöndorf (ganador del Oscar por “El tambor de hojalata“), premiada en la Seminci 2014 y en la 59ª Semana Internacional de Cine de Valladolid, que se proyectará el sábado 15 de noviembre en el Cinema Kubrick de Vilafranca y “Rastres de sàndal“, dirigida por Maria Ripoll, que se preestrenará en este festival y ha sido galardonada con el Premio del Público del Festival de Cine de Montreal. La película se proyectará en la clausura del Most, el domingo 16 de noviembre, se estrenará en las salas el 28 de noviembre y os hablaremos de ella en una próxima entrada.

Brot, que es la nueva denominación de la Mostra de Curtmetratges de Vilafranca (este año llega a su 19ª edición), donde se presentan los mejores trabajos del año en el territorio estatal. Incluye diversos galardones: Premi del Jurat, Premi del Jurat Jove y Premi del Públic. Entre los títulos, se pueden encontrar “Cólera“, de Aritz Moreno, que cuenta en el reparto con Luis Tosar. “Espés“, de Tànit Fernández e Isaac Rodríguez, Line up“, dirigida por Àlex Julià Rich (estas cintas se podrán ver el jueves 13 de noviembre en Cal Bolet de Vilafranca),  y “Democracia“, de Borja Cobeaga (guionista de la famosa “Ocho apellidos vascos“).

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Mini Most, espacio dedicado a los más pequeños, que incluye la proyección de cortometrajes infantiles (en colaboración con el Festival Filmets) acompañada de la degustación de mosto y talleres para niños en los que podrán aprender a distinguir aromas y a reconocer diferentes sensaciones táctiles.

Además, el festival ofrece los Premis Most 2014. Este año, se otorgan a los actores Josep Maria Pou y Rosa Novell (que interviene en “Rastres de sàndal”) y a la directora Isabel Coixet, que a la vez ejercen de presentadores y padrinos de diversas películas.

Dentro de los actos paralelos, se ofrece el Hits Most, sección en la cual se recuperan películas en torno al mundo del vino. Este año se proyectan la oscarizada “Entre copas” (Mejor Guión Adaptado), de Alexander Payne, la mencionada “Mondovino” de Jonathan Nossiter y “Pelican’s Watch“, de Lea Binzer, documental que fue galardonado en la anterior edición del Most.

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También se ha ofrecido el Vins&blogs, un encuentro de bloggers e instragrammers organizado por la comunidad de bloggers del Penedès, la Penedesfera, la cata de vinos Vins de Pel·lícula, la presentación del documental Viodiversitat, las proyecciones El Most a les Escoles en diversas escuelas de primaria de la comarca del Penedès, etc.

Esperamos que disfrutéis mucho de este festival que va cobrando más importancia año tras año.

Laura Clemente.

Para más información clica abajo:

Web de “Most Festival”

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