Archivo mensual: mayo 2016

10 motivos para no revender tu abono del Primavera Sound… …o rabiar por no haberlo comprado a tiempo.

 

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Como ya ocurriera el año pasado, contamos con nuestro buen amigo y puntual colaborador Angel Luis Mena para dar cuenta de algunas sugerencias para el inmimente Primavera Sound Festival 2016. Aquí las tenéis:

1.El adorado Brian Wilson

Celebrando el 50 aniversario del Pet Sounds de los Beach Boys, uno de los discos fundamentales de la historia del rock, el tiempo se parará en el Fórum con canciones como Wouldn’t it be nice, Sloop John B, Caroline No o la joya de la corona melódica, God Only knows. Brian Wilson, a punto de cumplir los 74 años, proveerá la cuota de nostalgia a la que en otras ediciones dejaron recuerdos indelebles Patti Smith, Dr John o Big Star. Pero es más que eso: el festival honra un disco magistral, con la incógnita de cómo se reproducirá y escuchará su fabulosa riqueza de matices en un espacio abierto. Y a la vez nos permite honrar a un artista único que se colapsó a los 23 años pero tuvo tiempo de aportar su genialidad a la música moderna. Desdeñar la fama, el parné y la gloria en la cúspide de la inspiración es terrible. Aplaudirle será de justicia.

2. La mística de Radiohead

La banda de Thom Yorke trasciende el negocio musical. Hacen lo que quieren y cuando quieren. Cuanto más abstracta y personal es su música, más adeptos reclutan a su cruzada creativa. Sin estridencias, han abanderado la rebeldía desde dentro del sistema. Y su público comparte sus secretas verdades con deleite y compromiso. En una suerte de beatlemania posmoderna, sus conciertos hace ya varios discos que dejaron de ser karaokes de hits con Creep o Karma Police a la cabeza. Son reuniones místicas de culto a los líderes de lo novísimo bajo control maquinal. De espera y aceptación de la catarsis entre el guitarrazo y el loop. Para entender la evolución del rock en las dos últimas décadas, hay que ver a Radiohead en directo.

3.Los indomables Tame Impala

El rock psicodélico de masas tiene hoy nombre y apellido: Tame Impala. La banda de Perth, Australia, se estrenó en Barcelona hace tres años con un concierto memorable en un atardecer violáceo por el que se difuminaron las experimentaciones sonoras de su inspirado líder, Kevin Parker. Este año vuelven como cabeza de cartel en horario central y nocturno, como estrellas del jueves y es que su doble LP Currents no es para menos. Un collage de melodías, distorsión, travesuras y creatividad al alcance de muy pocos que se encumbró como uno de los discos del año en 2015.

4.La divina PJ Harvey

Polly Jean vuelve a Barcelona cinco años después de presentar el imperial Let England Shake. Parece que la crítica esperaba que subiera el listón con el nuevo disco, el estupendo The Community of Hope, y no ha sido muy complaciente. Para gustos, discos de PJ Harvey; lo que es indiscutible es el poderío en directo de la inglesa. Por su música, por su presencia, por su canto de sirena. Y a poco que entone This is Love, Good Fortune o Down by the water, vamos a temblar hasta el tuétano con la voz de la divina. Y sólo con The Wheel nos estremeceremos.

5.El rítmico LCD Soundsystem

Cuando parecía que la banda del neoyorquino James Murphy dormía el sueño de los exhaustos después de 14 años proveyendo de algunos de los más aditivos ritmos de la electrónica indie, vuelven. Sólo un lustro después han regresado a la carretera. Han anunciado un nuevo disco que todavía no ha llegado y del que se espera algún anticipo. En su retorno triunfal a Coachella no hubo concesión, aunque sí dos emotivas versiones: Controversy de Prince y Heroes de Bowie. Será un concierto de síncope y emoción. Aquí no ha pasado nada y LCD seguirán guiando nuestros esforzados pasos de baile.

6.El hedonismo de The Last Shadow Puppets

Parece que el líder de Arctic Monkeys, Alex Turner, no tiene suficiente con partir la pana con su banda y retoma su alianza con Miles Kane en The Last Shadow Puppets, del que han lanzado su segundo disco, Everything you’ve come to expect. Un alegría de rock hedonista, una amalgama de estilos deliciosa y efectista, tocada por la varita mágica de Owen Pallet. Han perdido el agradable regusto de la urgencia sesentera de su álbum de debut, hace ya ocho años. Pero han vuelto con la arrogancia de unas canciones impecables y una presencia y actitud que encenderá miles de corazones en la noche barcelonesa.

7.La intensa bruma de Sigur Rós

Que la música raruna no anglosajona podía tener un éxito mundial tuvo en los islandeses uno de sus emblemáticos abanderados. Desde el impacto y reconocimiento en 1999 de su disco Ágætis byrjun no han dejado de experimentar y consolidar un estilo propio ajeno al ruido externo a su isla creativa. Citados a la medianoche del sábado, ofrecerán su música brumosa y sus descargas de luna eléctrica para regalar momentos de plácido e intenso éxtasis.

8.Ración hip hopera con Pusha T

Hace varios años que sabemos que del Primavera no te irás sin conocer una estrella del hip hop más. Tras alucinar con Kendrick Lamar, Run the Jewels, Odd future o Wu Tang Klan en las últimas ediciones, este año el cartel ha reunido a figuras como Vince Staples, Jay Rock o Action Bronson. Sin desmerecerlos, por horario, mi elegido es Pusha T, compinche de los omnipotentes (cada uno a su manera) Kanye West y Kendrick Lamar o de Tyler the Creator, llega del Bronx con un disco para todos los públicos, King Push – Darkest Before Dawn: The Prelude, y una puesta en escena poderosa y sugerente.

9.El hechizo de Suede

El grupo de Bret Anderson ha vuelto para quedarse, sin renunciar a su legado, imprescindible en el pop británico de los 90, pero creando un repertorio digno veinte años después. Traen al Primavera su Night Thoughts, una fusión entre su flamante último disco y las imágenes de Roger Sargent. Quienes vivimos el DogManStar Tour en Zeleste hace dos décadas aún recordamos el impacto y el hechizo de las imágenes proyectadas contra la figura del sinuoso Brett. La banda británica regalará además un concierto en la jornada de puertas abiertas del miércoles, donde todos podrán conocer una parte de su último trabajo y también rememorar cuando canciones como Heroine, Animal Nitrate o Filmstar eran lo más excitante de Inglaterra.

10.Las ensoñaciones de Beach House

Otro grupo para paladear con deleite su directo infalible y sus canciones evocadoras. Más allá del dream pop, con una adictiva profundidad, el dúo de Baltimore está cimentando una sólida carrera con discos maravillosos como Bloom, Teen dream o sus dos últimos trabajos, Depression Cherry y Thank you lucky stars. En 2012 ofrecieron una actuación memorable, una larga caricia sonora que transporta a lugares y espacios tan lejanos como interiores.

Angel Luis Mena.

Para más información clica abajo:

Web del Primavera Sound Festival

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OFFF Barcelona 2016: El festival de la cultura, el arte y el diseño digital.

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El OFFF, Festival Internacional de la Cultura, el Arte y el Diseño Digital tendrá lugar hasta el sábado 28 de mayo en el Museu del Disseny de Barcelona.

El festival, con sede en diversos lugares del mundo (México, Cincinatti, Oporto) ofrece un amplio y extenso programa de conferencias a cargo de los artistas más influyentes del mundo. Actualmente es el escaparate internacional de las tendencias más vanguardistas en los campos del diseño, la publicidad, el cine, la televisión y el arte editorial.

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A la muestra acuden los mejores artistas internacionales y estatales para exponer sus proyectos y hablar sobre sus creaciones. Destacamos a:
  • Carl Sprague, prestigioso diseñador de producción, director artístico e ilustrador reconocido por el concepto gráfico de dos películas galardonadas en los Premios Óscar de Hollywood, “El Gran Hotel Budapest” y “12 años de esclavitud“, precisamente dos de los títulos más apreciados por el equipo de nuestro blog y por nuestros lectores.

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  • Gavin Strange y Merlin Crossingham de los estudios Aardman, ganadores de Oscars, Globos de Oro y BAFTAs por trabajos tan excelentes como “Wallace y Gromit”, ” La oveja Shaun”, Chicken Run o “Piratas!“. Este año han sido elegidos para crear los Main Titles del OFFF, una de las piezas más preciadas del festival.
  • Kiran Gandhi , bateria del grup M.I.A, famosa activista feminista y thinker de la industria musical.
  • Talentos locales: Javier Jaen, diseñador gráfico especializado en ilustraciones editoriales, portadas de libros y comunicación cultural, que ha trabajado para publicaciones tan importantes como el New York Times, Time Magazine, The Washington Post o National Geographic, y otros profesionales destacados como Carla Cascales, Andoni Beristain o Córdova Canillas.

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Habrá una zona de ocio, la Fun Zone, abierta al público en general, para refrescarse, disfrutar de la oferta gastronómica de los Food Trucks y poder ver en streaming todo lo que sucede en el escenario principal del OFFF. Además, también se podrá disfrutar del Mercadillo donde una treintena de estudios, marcas y artistas locales podrán darse a conocer y vender sus diseños y productos: moda, joyería, un estudio de tatuajes, barbería, aplicaciones interactivas, etc.

Desde “Cultura y algo más” os recomendamos que no os perdáis esta cita tan importante.

Laura.

Para más información clica abajo:

Web del OFFF

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“L´Amant”: Buscar lo excitante.

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Hemos disfrutado muchísimo con “L’Amant” del dramaturgo británico Harold Pinter (Premio Nobel de Literatura 2005) en el Teatre Akadèmia de Barcelona, dirigida por Guido Torlonia y traducida por Jordi Malé Pegueroles. La cautivador historia del matrimonio sin hijos formado por Sarah (Alicia González Laà) y Richard (Pep Planas), que para aderezar su monótona vida de clase media practican un juego de rol muy especial.

Reflejo de la ajetreada vida amorosa de Pinter, se nos presenta esta historia muy intimista. Escrita en los años sesenta, nos imaginamos que debió de ser bastante transgresora en su momento porque precisamente subvierte el orden británico, victoriano y bienpensante, con un travieso juego de rol en que la mujer hace de libertina casquivana y el hombre de amante salvaje. La rutina del oficinista que pasa largas horas fuera de casa, entre informes y papeleo, y la del ama de casa, no menos encerrada…

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Alicia Gonzalez está divina en su personaje de mujer que contesta con excitación contenida y media sonrisa a las sutiles insinuaciones del marido, con fino erotismo que percibimos antes de enterarnos del juego que presenciamos. También está genial Pep Planas en el suyo de oficinista de día y bosquimano de noche, que toca el bongo con frenesí, en estado de trance, y luego parece arrepentirse de tanto libertinaje, o -no sabemos- interpretar otro papel dentro de su papel.

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Las escenas son sensuales, insinuantes, llenas de erotismo y deseo refrenado, al que se deja aflorar con cuentagotas… Juntos asistimos al goce de la pareja que se entrega a sus juegos y compartimos -y en cierto modo comprendemos y apoyamos su disfrute-, su salir de la monotonía, su placer sensitivo.  Y finalmente, en ingeniosa  retorsión, asistimos por fin a un juego dentro del juego, cuando en apariencia el marido se pone celoso de su propio personaje y parece querer romper la baraja, echar por tierra el juego, pero… ¿lo hace, simplemente lo finge o constituye una convención más en ese alambicado malabarismo? Imposible saberlo, como tampoco sabemos si Sarah está de veras consternada por el intento abrupto de cortar el juego, o, al contrario, simplemente participa de esa ramificación de él.  En el fondo se trata de jugar a ser extraños, de sorprenderse, de gozarse sin las estrecheces institucionales y convencionalismos sociales.

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La cuidada iluminación de Alberto Rodríguez, acertadamente tenue, el llamativo a la vez que delicado vestuario de Ricard Prat i Coll (autor también del diseño de espacio) y Glòria Viguer y el impecable decorado (se aprecia el buen hacer de Marta Olivella como regidora y de Guille Guzmán en la construcción de la jaula y los elementos escenográficos), logran recrear una atmósfera sensual y con un punto onírico, que subraya la ambiguidad del delicioso juego que presenciamos.

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Completan el equipo artístico David Ruano en la fotografía, Javier López como ayudante de dirección y actor que aparece en un divertido momento de la obra, Gabriella Dilorenzo en la producción ejecutiva y Pau Tebar como ayudante de escenografía.

La obrá estará hasta el domingo 29 en el Teatre Akadèmia y seguro que os hará disfrutar.

Ignasi y Laura.

Para más información clica abajo:

Web del Teatre Akadèmia/Información sobre “L´amant”

Official Harold Pinter Website

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DocsBarcelona 2016: El gran referente del cine documental (I).

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Llega ya la 19ª edición del DocsBarcelona, el Festival  Internacional de Cine Documental que se ha convertido en todo un referente internacional y una de las citas más importantes del panorama cultural barcelonés.

La muestra tiene lugar del 23 al 29 de mayo, y su inauguración oficial es el miércoles 25 con la proyección de la aclamada cinta “Sonita” (Irán-Alemania-Suiza) de la directora Rokhsareh Ghaem Maghami a las 19.30 en Aribau Multicines. La película, que recibió el Grand Jury Prize, el Audience Award de Sundance 2015 (USA) y el DOC U Award del IDFA 2015 (Holanda), cuenta la historia de una joven afgana de 18 años que entró en Irán sin papeles y lucha por convertirse en una cantante de rap ante la oposición familiar. En su exitoso videoclip “Brides for Sale”, nos habla sobre el drama de los matrimonios forzados de estas jóvenes a cambio de dinero (su madre la quiere casar por 9.000 dólares).

 Este año, la muestra presenta una nueva sección competitiva, que ofrece una selección de los mejores documentales de la Península Ibérica y de América Latina, que es todo el territorio en que se celebra la muestra. La sección tendrá un premio propio que otorgará el jurado de DocsBarcelona. Pronto tendrá lugar el DocsBarcelona Medellín (del 19 al 24 de julio).

En esta sección, se ofrecen producciones tan interesantes como “Hoy abrirá sus puertas” (“Opening today“), de Eriz Zapirain, sobre la creación del conocido y desaparecido diario vasco Egunkaria, el único que se publicaba integramente en euskera desde el año 1990 hasta su cierre por orden judicial, el año 2003.

Para los que no puedan acudir al festival porque se encuentren fuera de Barcelona o no puedan viajar a la ciudad condal, tienen la oportunidad de poder disfrutar desde  el 25 de mayo hasta el 8 de junio de una selección de 5 películas en Sección Oficial de la edición 2016 y 8 de ediciones anteriores en la plataforma Filmin, de la que os hemos hablado en otras ocasiones.

Durante el año, se podrá ver en la plataforma el estreno correspondiente al DocsBarcelona del MesEl Documental del Mes, iniciativa de la muestra que estrena un documental cada mes en tres países diferentes (participan en la iniciativa 78 salas de momento).

Web de El Documental del Mes

En la Sección Oficial, nos han llamado especialmente la atención (la calidad global de las cintas exhibidas suele ser excelente) los siguientes títulos:

A Good American“/ Director: Friedrich Moser/ Austria / 100 min

El programa ThinThread creado por el matemático Bill Binney  podría haber evitado el ataque terrorista en el World Trade Center. Pero debido a que era demasiado barato, éste se suspendió … “A Good American” nos habla sobre el mencionado científico y las absurdidades del poder. Premiada con el Best of Fest Award en el Palm Springs International Film Festival.

Proyecciones: Jueves 26 de mayo 19.15 y viernes 27 de mayo 17.45 en Aribau Club.

Bakur“/ Directores: Çayan Demirel, Ertuğrul Mavioğlu/ Turquía / 92 min

Filme polémico (fue retirado del festival de Estambul, y gracias a los demás cineastas se llegó a cancelar la muestra) que retrata el día a día de los guerrilleros del PKK, el Partido de los Trabajadores del Kurdistán (bakur significa norte en kurdo).

Proyecciones: Viernes 27 de mayo 16.00 y sábado 28 de mayo 21.45 en Aribau Club.

Kandahar Journals“/ Directores: Louie Palu, Devin Gallagher / Canada / 76 min

La historia del reconocido fotoperiodista Louie Palu (galardonado con el Pulitzer Center On Crisis Reporting Grant, entre otros premios) en el frente de combate en Kandahar, al sur de Afganistán, a través del diario que escribió entre 2006 y 2010; su autorretrato psicológico que muestra el contraste entre su vida en Estados Unidos y la crudeza de la guerra.

Proyecciones: Jueves 26 de mayo 17.30 y sábado 28 de mayo 20.00 en Aribau Club.


Freightened – The real price of Shipping” / Director: Denis Delestrac/ España, Francia/ 84 min

El reputado director de la multipremiada “Sand Wars” disecciona el mundo de la industria de transporte en contenedores, mostrándonos quién mueve los hilos del negocio multimillonario y cómo afecta a los recursos naturales marítimos .

Proyecciones: Viernes 27 de mayo 19.45 y domingo 29 de mayo a las 16.15 en Aribau Club.

En esta edición tenemos dos sesiones especiales, entre la que destacamos la proyección de “Alcaldessa” (Director: Pau Faus/ España/ 86 min), diario intimista que nos muestra el recorrido de Ada Colau, una de las personas más relevantes de la actualidad política, del activismo a las instituciones. Desde los inicios de la candidatura de Barcelona en Comú hasta el día de la investidura como alcaldesa: sus dudas y contradicciones a convertirse en algo que ella había cuestionado. Proyección el jueves 26 a las 21.30 en Aribau Club.

El certamen dedica dos secciones al público más joven:

  • Doc-U, dedicada a la producción documental universitaria en Cataluña. Con dos sesiones gratuitas el viernes 27 de mayo a las 18 h y a las 20h en la Antiga Fàbrica Estrella Damm.
  • Docs&Teens, dedicada al público adolescente, con una amplia oferta de títulos y sesiones.

También habrán Master Clases gratuitas el viernes 27 de mayo a las a las 17:30h (Mesa Redonda: Los límites del documental) y a las 19:30h (7 Planos 7: Pere Portabella) en el Auditorio de La Pedrera  y un Vermut con los directores, un coloquio abierto al público el sábado 28 de mayo a las 12h en la Librería Altaïr.

Os continuaremos informando sobre el festival en una próxima entrega.

Laura.

 

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PJ Harvey: Espléndida madurez.

Recibido con cierta tibieza por la crítica, el recientemente publicado nuevo disco de PJ Harvey (noveno de su carrera si descontamos sus trabajos en colaboración con John Parish) es el que ha sido lanzado con un mayor espacio de tiempo respecto a su antecesor, el magnífico “Let England shake” (2011). Y no deja de ser curioso porque es probablemente el álbum de la británica que menos rompe con la textura sonora de su precedente. Ello no significa que, como ocurre con todos los trabajos de la cantante y guitarrista, no goce de una personalidad propia; pero hay bastantes cosas que nos remiten al mencionado “Let England shake”. Es en este sentido comparativo en que se debe contextualizar el poco entusiasmo con que ha sido recibido por la prensa especializada “The hope six demolition project”, un disco que, en nuestra opinión, suma una nueva pieza (casi) maestra a una discografía que podríamos considerar prácticamente inmaculada.

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Y es que en “The hope six demolition project” hay nuevos elementos de interés a los que acaso no se ha prestado suficiente atención y que no hacen sino enriquecer las flamantes canciones de una autora, por lo demás, siempre reconocible por su incuestionable identidad artística. El saxo como instrumento que, transversalmente, parece coser todo el trabajo, y los ritmos y coros casi tribales, son algunos de esos nuevos componentes que, utilizados como están con gran sutileza y sentido, llegan a sorprender al oyente atento. Así ocurre en canciones como “The ministry of defence”, “Chain of keys”, “River anacostia”, o “The orange monkey”. “A line in the sand”, en cambio, es quizá la canción más claramente deudora del sonido de “Let England shake”, mientras que “The ministry of social affairs” nos recuerda que la música de PJ Harvey proviene en buena parte del blues. Por su parte, canciones como los dos singles escogidos para promocionar el álbum, “The Wheel” y “The community of hope”, estarían ya incluidas en ese paquete de clásicos que no pueden faltar nunca en un repertorio en directo.

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Por lo demás, en este disco destaca, como ya ocurriera en el anterior, una preocupación social y política en las letras (la cantautora se ha pasado los últimos cinco años visitando junto al fotógrafo Seamus Murphy lugares conflictivos como Kosovo o Afganistán, donde ha encontrado buena parte  de la inspiración para el álbum) que aleja a la actual PJ Harvey de aquella de sus inicios, tan inclinada a airear sus cuitas sentimentales (en forma, dicho sea de paso, de apasionadas, tremebundas e inolvidables canciones), para entrar de lleno en un periodo de espléndida madurez.

Un disco, en definitiva, este “The hope six demolition Project”, que merecerá ser recordado como uno de los más importantes publicados en 2016. Muy pronto podremos disfrutar en directo de las canciones que contiene en la nueva edición del festival Primavera Sound.

Ricard.

 

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“17 simpàtiques maneres d´acabar amb el capitalisme”: Subvertir el discurso.

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17 simpàtiques maneres d´acabar amb el capitalisme“, de la joven compañía Cia Casa Real, con dramaturgia y dirección de Raquel Loscos LópezSalvador S. Sánchez e interpretada por Rocío Manzano, Laura Vila Kremer, Sara Sansuan y Anna Tamayo, se inscribe en El Cicló, muestra de compañías independientes que se desarrolla en el Teatre Tantarantana.

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Se trata de una obra irónica y mordaz, que con desparpajo proyecta improbables imágenes de los principales iconos del capitalismo (Paris Hilton, la reina Elisabeth, Beyoncé, Merkel…) dando disparatados consejos para acabar con el capitalismo. Y entre proyección y proyección, los actores y actrices dan cuerpo a diferentes personajes que también son paradigmas del capitalismo y que en cambio ven sus convicciones tambalearse. Una trabajadora de banca que no quiere vender productos basura y que acaba siendo elegida para liderar la nueva campaña, una azafata de congresos que se rebela contra el acoso sexual, una intérprete que da una traducción muy particular a los discursos de los mandatarios, una campaña para lavar la imagen de una marca que practica la explotación laboral infantil….   Todo con un ritmo trepidante, con las imagenes de los famosos intercaladas y con escenas delirantes como la sarcástica clase de yoga (el capitalismo también vende espiritualidad) o la cumbre del FMI que acaba (o empieza) en orgia. Hasta un encantador virus informático se cuela en el espectáculo.

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Pese a lo desenfadado y fresco de la obra, como corresponde a la joven compañía, la crítica no deja de ser aguda y confronta la solemnidad de las declaraciones de los políticos, la hipocresía de las grandes corporaciones, con el sufrimiento humano que hay tras toda esa pompa. Ante ello, en el texto se opta por la ridiculización, por el humor del absurdo, último refugio de quienes ven en la implacable rueda capitalista una maquina de coartar libertades, de hipotecar vidas. Nos gusta especialmente este combatir el modelo neoliberal a base de subvertir una de sus principales armas: el discurso. Porque el modelo dominante lo que hace es presentar el capitalismo como la única opción racional y decente, además con unos códigos de conducta refinados. Las asépticas campañas publicitarias, los congresos, los discursos políticos, las sonrisas profident, toda la parafernalia que rodea a los insiders, a quienes mueven los hilos, es cuestionada en la obra con humor, sorna y acidez, sin caer en lo crispado o amargo.

La obra estará en los Baixos del Teatre Tantarantana hasta el próximo 22 de mayo, así que quien quiera pasar un buen rato y disfrutar con una disparatada  e ingeniosa crítica social ya sabe.

Ignasi y Laura.

Para más información clica abajo:

Web del Teatre Tantarantana/Información sobre “17 simpàtiques maneres d´acabar amb el capitalisme”

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Bruce Springsteen. Barcelona. Camp Nou. 14/05/16: El Boss en plena forma.

“The River Tour” (gira de 35 aniversario del disco homónimo de Bruce Springsteen) abrió su tanda de conciertos por Europa el sábado en Barcelona. El Camp Nou, repleto con más de 65.000 personas absolutamente entregadas, presenció un Springsteen al uso y disfrute del público europeo, pero alejado de lo que inicialmente era la concepción del tour : interpretar en directo el album “The River” al completo. Esta idea, respetada en la gira americana, tenía como aliciente escuchar canciones que pocas veces se habían disfrutado en vivo. No va a ser así en la gira por el viejo continente.

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El Boss salió a escena confirmando lo que él ya había anunciado: un repertorio diverso con “el río” como eje vertebral. Abrió con “Badlands” y “No Surrender”, dando ya las pistas de que iba a ser un concierto al más puro estilo springsteeniano para satisfacer a la galería heterogénea de fans del músico norteamericano. La entrega, la forma, el carisma, y la compenetración del músico con su mítica banda (la E-Street Band) permanecen intactas. Quizás el sábado algo empañada por un sonido deficiente (hubieron muchos acoples) más debidos a la inadecuación del estadio que a cuestiones técnicas.

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Pero ir a ver al boss siempre tiene premio. “Point Blank”, “Drive all night”, la bella “Atlantic City” o la vieja “She’s the one” fueron sin duda lo mejor de la noche. En ese punto el concierto demandaba más. Pero el Boss atiende peticiones. Y maldita la gracia que sacrificó “Growin’up” por “Glory Days”, o “Independene day” por “Goin down” a petición de una audiencia diversa. Que “The River” fue el guión dominante pudor ser cierto, opinable, claro, sino fuera porque una gran base de las canciones cayeron en el no menos mítico album “Born in the Usa”. Canciones que le sirvieron para encender el estadio. A partir de aquí, fin de fiesta, iluminación del recinto al máximo, clásica del Boss: “Born to run”, “Born in the Usa” o “Tenth Avenue” (con el clásico homenaje a los desaparecidos Clarence y Danny) y una sorpresa: “Purple Rain”, rindiendo tributo a Prince. En total casi 4 horas de rock springsteeniano para todos los gustos. La gira sigue. Próxima parada : Donostia, donde dará otro maratoniano concierto. Genio y figura.

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Foto por Jordi Martínez.

Setlist :

1.Badlands 2.No surrender 3.My love will not let you down 4.The ties that bind 5. Sherry Darling 6.Jackson Cage 7.Two hearts 8. I’m going down 9. Hungry Heart 10.Out in the street 11.I wanna marry you 12. The river 13.Point Blank 14.Atlantic City 15.Darlington County 16. Glory days (petición público.cae growin up) 17. I wanna be with u (petición público) 18. Ramrod 19. The price you pay 20. Drive all nignt 21. Lonesome day 22. Prove it all night 23. The promised land 24. Because the night (Patti Smith cover) 25. She’s the one 26. Brilliant disguise 27. The rising 28. Thunder Road Bises: 29. Purple rain (Prince cover) 30. Born in the USA 31.Born to run 32. Dancing in the dark 33. Tenth Avenue Freeze-Out 34. Shout (The Isley Brothers cover) 35. Bobby Jean Bis final : 36. Twist and shout (The top Notes cover).

Jordi Martínez.

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